原标题：没有贺岁片的春节，靠老片续命拴住了我的腿

家里蹲的第N天，终于实现延长春节假期的心愿，却实在让人感觉不到兴奋。

房间的地砖数三遍了，娱乐圈八卦也复习过了，游戏打了，剧也刷了，秉持着不给社会添乱的精神，以及继续为大家寻找家里蹲乐趣的原则，今天就来回顾一下电影吧。

因为受疫情的影响，今年春节档电影纷纷撤档，不过毕竟还是春节，这个一年中最值得期待的节日，怎么能少了贺岁片，虽然今年没有，但往年的片子还是相当精彩的。

《家有喜事》

1992

跟我们必看春晚一样，曾经的香港人，过春节的保留节目一定是去电影院看贺岁片。“贺岁片”这个概念，也是从香港流传过来。

而承包一代人回忆的港式贺岁片，大多出产自90年代，《整蛊专家》《赌神》《红番区》《东成西就》《狮王争霸》等，要么动作片，要么喜剧片，都是图个热闹。

但要说最最典型的港式贺岁片，怎么绕，都绕不过92年上映的《家有喜事》。

它搞笑、疯癫，以常家三兄弟的亲情和爱情为主线，结局圆满。剧终的定格画面就是上文首图，主演们一字排开，笑容满面对着镜头做恭喜。

《家有喜事》的演员阵容，现在回头看都觉得不真实。三兄弟分别是黄百鸣、张国荣、周星驰，他们对应的三个爱人是吴君如、毛舜筠和张曼玉。连客串都是李丽珍。

那是香港电影的黄金期，也是这些大咖光芒盖过天的巅峰岁月。

但最出彩也最唏嘘，还是张国荣和毛舜筠这一对。当时两个人已经分手多年，是很好的朋友关系。昔日的金童玉女再扮情侣，这让当时的香港观众无比意外。而有一个说法是，张国荣答应接拍的一个条件是，演对手戏的只能是毛舜筠。

还有临时请来救场的周星驰，原本常家三兄弟的阵容还有一个林子祥，结果林子祥在美国的房子着火了回不来，只好动用周星驰。1992年的周星驰，包揽了这一年票房前五名的电影，可以说是顶流＋福星，《家有喜事》最终拿下了当年票房的第二名。

《过年》

1991

内地的贺岁片鼻祖，导演黄健中拍的《过年》不知算不算得上一部。

那是1991年， 冯小刚还在编辑部写故事，内地市场上还没有贺岁片的概念。

《过年》最值得一提的是，演员都是春晚级别的。从此之后，再也没有人能把李保田、赵丽蓉、葛优、六小龄童、梁天、丁嘉丽、史兰芽这些大腕凑到一起了。

而这部奇特的贺岁片，虽然叫过年，也是过年期间上映的，却把过年嘲到体无完肤。起初是喜，后来是悲，如海报所说，大喜大悲都是人生家常事。

原来春节有两个，一个是孩子的，一个是成年人的。孩子的春节是红色的，有新衣裳压岁钱大汤圆红灯笼缤纷烟花，就像老舍说的，“儿童只快活地过年，而不受那迷信的熏染，他们只有快乐，而没有恐惧——怕神怕鬼。”

然而《过年》里，成年人的春节是白色的，每个人对春节，最深的感情其实是恐惧，怕神，父母难忤逆，怕鬼，心里的鬼。

《过年》里的神和鬼，就是父母和孩子心里打的算盘，儿子们过年不回家陪老人，回家却是为了伸手要钱，只有最不受待见的小女儿回家没要钱，还给每个人都带了礼物。原来《都挺好》的故事，20多年前就拍出来了。

从前的年底，又叫年关，意味着一年的清算。彼此的亏欠，全都要在这个时候偿还。钱或许能补上，但中国家庭长年缺位的感情却不是一桌年夜饭能抚平。于是亏欠的继续亏欠，怨恨的继续怨恨，只是大家都必须在这一天佯装歌舞升平。

《天下无贼》

2004

内地首部正式的贺岁片《甲方乙方》诞生于1997年。那是很特殊的一年，邓爷爷辞世、香港回归、亚洲金融危机……从此之后的几年，开启了中国电影开启了冯小刚的贺岁电影时代，1999《不见不散》、2000年的《没完没了》、2001《大腕》、2003《手机》。

到了2004年的《天下无贼》创下1.2亿元票房，成为冯小刚第一部票房过亿的电影。

也是在2004年，电影市场还有个强劲的对手周星驰，同是贺岁档的《功夫》与《天下无贼》对打，但一个月内两部国产影片票房都先后过亿，江湖上从此有了“北小刚、南星驰” 一说。

而这部上亿票房的《天下无贼》让一个20岁的农村年轻人火了，他就是王宝强。

这部戏成就了20出头的王宝强，稚嫩、生涩、拘谨、腼腆…….他用本色的演技拷问人心。

傻根无条件的相信每一个身边的人，“山上的狼都没害我，我就不信人会害我?人怎能比狼还坏吧?”可人心是世上最难测的东西，天下无贼本就是梦。

《过年回家》

1999

张元导演1999年拍的电影《过年回家》，名字很温暖，也是个发生在过年期间的故事，却完全不见传统意义中的热闹喜庆，相比之下它的英文名可能更接近故事本身——seventeen years（17年）。

花季少女陶兰生活在一个充满猜忌和压抑的重组家庭里，在一次继父带来的女儿陷害她偷钱后，陶兰被激怒，失手打死了对方。陶兰入狱，一待就是17年。

17年后，陶兰被允许这一年过年回家和家人团聚。然而怎么回家成了问题，曾经的老房子被拆迁，17年的城市变化让陶兰茫然失措，连公交车都不敢上。幸好遇到一位好心的狱警，带着她找到母亲的新家。

这位狱警就是李冰冰，20年前，她凭借这部电影获得自己的第一个国际大奖，13届新加坡国际电影节影后，张元也因为此片获得威尼斯电影节最佳导演。

年轻的狱警李冰冰带着已经步入中年的陶兰回家，然而物资上的家是找到了，心灵上的家未必能接受她的回归，母亲白了两鬓，因为对丈夫的愧疚17年没去探望自己的女儿，继父因为亲生女儿的去世变得沉默寡言。马上就是新年，这一家三口待在一间屋子里的氛围尴尬到令人窒息。

普通人过年回家理所应当，是不用费力就能得到治愈的避风港，陶兰的回家却让人捏一把汗，那是跟她隔了17年的地方。

幸好，大概是看在过年的面子上，导演最终还是给了一个圆满的结局，让一家人达成了和解。新年钟声敲响的时候，狱警悄悄离开，此时正是万家灯火。

《红番区》

1995

1995年初有一部很火的动作电影，本不是作为贺岁片拍的，却刚好在大年初一上映，就是成龙远赴美国拍摄的《红番区》。

这部电影其实跟过年关系不大，更令人惊叹的是片中刺激真实的打斗场面。当年可是一个真摔真打的年代，成龙就是其中最拼命的一个。他在《红番区》里面的这惊世一跳，算是让世界知道了成龙这个名字。就是凭这股不要命的劲儿，成龙活生生“打”入了好莱坞。

这一跳，是真·搏命·跳，导演特意把这段惊世一跳的拍摄花絮剪进了电影的片尾，可见拍摄时成龙这纵身一跃有多震撼，花絮里看到基本没什么防护措施，完全是实拍，真跳。

现场的围观群众，当场惊呆。

当然这么拼命也不是没有代价。花絮里，成龙脚上受伤被石膏固定住，他那只鞋，其实是只袜子。

他在片场溜达，都是这样的……

《红番区》里的劲爆场面还不止是这一个，街头打架、多人群殴都是标配，还有些跳摩托车、跳拖车、跳楼的镜头，总之整个片子都在跟美国小混混们斗智斗勇，打得浑身是伤的成龙，却还是保持微笑拍完了一整部电影。大概已经不只是用敬业来形容了。

《一年到头》

2008

一年到头，忙忙碌碌，究竟为了什么？谁知道。

但一年到头，所有漂泊在外的中国人，就如条件反射一般，要踏上回家的旅途，赶上十多亿人口争先恐后的全球大迁徙——春运。

这部《一年到头》拍的就是春运，比《人在囧途》还早个两年，更现实、更讽刺、更荒诞。

一个来城里打工的包工头，过年准备带女友回家过年，结果被拖欠工资，临走前跟人合伙装修的房子又漏水漏电，负责人却早跑了，他不得不留下来善后。

一个遭遇了“医闹”的医生，好不容易跑回家，跟老婆商量过年回家，老婆却因为儿子要高考不愿意跟他回农村过年。于是医生决定先斩后奏先买票，包工头去看病刚好知道医生要买票，于是揽下帮忙抢票的活儿。这两个主角，都想回家过年，却因为各种原因迟迟回不去。

不止是他们回家过年的问题，这两个人各自因为职业遇到的问题也值得一提，明明是严肃的社会矛盾焦点，电影却用荒诞无厘头的形式将所有的问题刻画得心酸又好笑。

比如“医闹”的镜头就很“写实”，病人家属不但抬出了医生的超大尺寸遗像。

还给医生的车做了个美容……

还有农民工被拖欠工资后采取的讨薪手段，开着贴满大字报的面包车在公路上追着业主跑，

拦下了车，又开始玩碰瓷。

这些画面，还真是来源于现实生活。

拍摄《一年到头》的导演是王竞，王竞的风格，就是关注现实和民生，就是现实主义。用他自己的说法，就是“我的电影只为老百姓呐喊”。

《一年到头》也确实讲述的是发生在每个普通中国人身边的故事，勾勒生活，揭示社会，却往往有最深的人文关怀。